24 Rib Cracking факти за комедийни филми
Съдържание:
- 24. Ангажимент към занаята
- 23. От фантастика до реалност
- 22. Няколко личности
- 21. Burger Joint
- 20. Грижа за тежкото мляко
- 19. Мъри Брос
- 18. Къща преработена
- 17. Животният университет
- 16. Идея в доктор
- 15. Истината боли
- 14. Плъзнете езика
- 13. Твърде много за обработка
- 12. Вкусно испански
- 11. Липсващ зъб
- 10. Кого ще се обадите?
- 9. Големи думи
- 8. Ще имаме нужда от повече восък
- 7. Президентска маймуна
- 6. Спрингър на маратонката
- 5. Запазване на частен Шрек
- 4. Толкова много за проза
- 3. Супа история
- 2. Не ходи
- 1. Възпроизвеждане на моралността

Sherilyn_Boyd | Редактор | E-mail
Няма нищо добро като смях, а комедийните филми са някои от най-добрите начини да се наслаждаваме на нашите смешни кости и да задоволяваме нуждата ни от дълбоко, издръжливо забавление. Слушайте някои от нашите коремни разказващи факти за комедийните филми.
24. Ангажимент към занаята
Докато се готвеше за ролята си в най-добрия филм за кънки за кънки на всички времена, Blades of Glory, Джон Хедър страдаше от счупен глезен. След като останаха само пет дни, преди филмът да бъде застрелян, Хедър се спусна на леда с фрактура на косата и производството му бе оттеглено три месеца. Директорите на филма по-късно заявяват, че това е благословение, тъй като им позволява да завършат смяхните си парчета за филма.

23. От фантастика до реалност
"Винарният миксер F * cking Catalina" от Step Brothers сега е една от най-скандалните сцени на Will Ferrell, но най-голямото събитие за лизинг на хеликоптери в Западното полукълбо всъщност не съществуваше, когато филмът беше заснет. Но сега го прави! Вдъхновена от класическата комедия, Винарният миксер Catalina имаше първото си годишно събитие през 2015 г. и продължава да бъде силен като края на летния плажен празник.

22. Няколко личности
Пристигането в Америка е първият филм, в който Еди Мърфи създава своето усещане за игра на многобройни герои. Това е и първият филмов облик на наскоро спечелената Оскар Куба Гудинг младши

21. Burger Joint
В "Макдоуъл" на " Очаквайте в Америка" очевидно е позоваване на "Макдоналдс", но филмът всъщност е бил застрелян на място в "Уенди", която е била планирана да бъде затворена. Макдоналдс беше добре с позоваването на своето царство за бързо хранене, но един местен мениджър не получи бележката и се появи на един ден, за да даде на продуцентския екип уши.

20. Грижа за тежкото мляко
Отне четири часа и половина, за да приложи грима на Робин Уилямс за госпожа Дъбфари. Веднъж отишъл в местния секс магазин в Сан Франциско и се опитал да си купи секс играчка, докато бил облечен като герой.

19. Мъри Брос
В " Скруджирани" на Бил Мъри, всичките три братя се появяват в някакъв момент. Джон Мъри играе брат си, баща му Брайън Дойл Мъри, а Джоуъл Мъри се явява като партиен гост. Това е коледният дух, Бил!

18. Къща преработена
Animal House е една от най-известните комедии на всички времена и е отговорна за това, че Джон Белуши е звезда. Първоначалният сценарий обаче е за лидера на култ Чарлз Менсън в гимназията и е озаглавен " Лазерни оргийски момичета". След като скриптът бе отхвърлен, Харолд Рамис и Дъглас Кени се върнаха на чертожната дъска и използваха опита си от колежа, за да излязат с Animal House.

17. Животният университет
Университетът в Орегон е Фабър Колеър на Animal House и е единственото училище, което позволява филмът да бъде заснет в колежа. Решението на декана на университета да бъде домакин на продукцията на Animal House е повлияно от по-ранно решение да не се позволи на Graduate да стреля там, което той съжаляваше.

16. Идея в доктор
Вдъхновението за характера на Борат очевидно произлиза от еврейски лекар, когото Саша Барон Коен среща на почивка в Южна Русия. Разбира се, докторът не беше очевидно хомофобен расист, така че се надяваме, че не е твърде обиден от творческите свободи, които Коен е поела.

15. Истината боли
Сцените на Борат, които очевидно се провеждат в Казахстан, всъщност са били застреляни в Глод, Румъния, където жителите на града са участвали при допускането, че участват в документален филм. Излишно е да се каже, че са били доста ядосани, след като научиха истината, и подадоха един от многото, много костюми срещу продукцията.

14. Плъзнете езика
Барон Коен често използва еврейски на мястото на други езици в своите филми. В Борат неговият казахстан е наистина смес от еврейски и израелски жаргон, докато в "Диктатора" той използва еврейски вместо това, което се предполага, че е арабски.

13. Твърде много за обработка
Известният комедиен режисьор Тод Филипс, отговорен за класиците като Old School и The Hangover, напусна ролята си на режисьор на " Борат", когато получи смъртни заплахи малко след заснемането на сцената родео. Загрижен за безопасността си, Филипс не се чувстваше комфортно да продължи с филма.

12. Вкусно испански
Уил Ферел обича да покаже испанските си умения, както се вижда в неговия филм " Casa de Mi Padre". В Anchorman има сцена, заснета в мексикански ресторант, наречен Escupimos en su Alimento, който се превежда на "Ние плюем във вашата храна".

11. Липсващ зъб
Хелоуинът не е изцяло измислен, тъй като Ед Хелмс, който играе характера на Сту, всъщност има липсващ зъб в реалния живот и обикновено носи имплантант. За сцените, в които липсва зъбецът на Стю, Хелмс просто извади фалшивия си зъб.

10. Кого ще се обадите?
Оригиналният скрипт за Ghostbusters беше малко по-различен от финалния. Дан Айкройд за пръв път си представи, че филмът ще се състои в бъдеще, в който Ghostbusters са допринесли като членове на обществото с работа като пожарникари и парамедици.

9. Големи думи
Големият Lebowski използва думата "пич" 161 пъти и използва формата на f-word 292 пъти. Самият "Лебовски" казва "човек" 147 пъти, което поставя неговата скорост на използване на клип от 1, 5 пъти на минута, човек.

8. Ще имаме нужда от повече восък
Стив Карел настоя, че гърдите кола маска на 40-годишната Virgin е реалистична, така че това е истинската му коса, която виждате да бъде изтръгнат. Той казал на режисьора Джъд Апатов, че иска той да е реален, така че Апатов създаде пет камери и те направиха сцената в едно.

7. Президентска маймуна
Комедията Bedtime за Бонзо, в която Роналд Рейгън приема маймуна и наема бавачка, за да му помогне да се грижи за маймуната, подновява кариерата на актьора и бъдещия президент. Все пак един критик, който говори за филма, би попитал, че Рейгън е "първият президент в историята, който е излязъл от шимпанзето".

6. Спрингър на маратонката
Джеф Спиколи е ролята, която спомогна за стартирането на кариерата на Шон Пен, но не беше единствената кариера " Бързи таймс" в Ridgemont High, тъй като неговите маратонки бяха произведени от малкото дружество, което отиде от Vans. По това време Vans най-вече е известно, че сърфира и кара културата в Южна Калифорния и не е планирала позиционирането на продуктите. Вместо това, Пен пристигна на снимачната площадка със самите обувки и представи света на марката.

5. Запазване на частен Шрек
Шрек първоначално беше изказан от Крис Фарли, но той за съжаление почина, преди производството да приключи. На Майк Майърс беше предложена ролята … на премиерата на " Спасяването на частния Райън".

4. Толкова много за проза
За да запишат филма " Запознайте се с фукерите" и използвайте името "Focker" в техния филм, MPAA първо принуждава режисьорите да докажат, че има истински хора с фамилно име. MPAA, забавни убийци.

3. Супа история
Братята Маркс са комедийни царе, а Дък супата е едно от техните коронясващи постижения. Но какво точно е супата? Според Гроучо: "Вземете две пуйки, една гъска, четири зеле, но няма патица и ги разбъркайте заедно. След един вкус, ще изпечете супа до края на живота си.

2. Не ходи
Най-популярната кафе- сладка слава на деня не беше истинско място, а по-скоро серия, създадена за филма. Местните жители на Уудсток, Илинойс, където филмът е бил заснет, харесаха мястото толкова много, те настояваха да останат отворени след заснемането. Все още е отворен, сега като пилешки ресторант.

1. Възпроизвеждане на моралността
Чудили ли сте се защо има толкова много класически здрави семейни комедии? Е, това се дължи на Хейс кодекса, който управлява филмовата индустрия в средата на 20-и век. Кодексът "Хейс" е опит за порицание на филма въз основа на това, което индустрията счита за подходящо морално поведение, и ще насочи посоката на филма от 1930-1966.
