Logo bg.emedicalblog.com

Историята за това как SpongeBob SquarePants го направи на въздуха

Историята за това как SpongeBob SquarePants го направи на въздуха
Историята за това как SpongeBob SquarePants го направи на въздуха

Sherilyn Boyd | Редактор | E-mail

Видео: Историята за това как SpongeBob SquarePants го направи на въздуха

Видео: Историята за това как SpongeBob SquarePants го направи на въздуха
Видео: OBSCENE EXTREME (FULL DOCUMENTARY) CURBY - the 20th anniversary of Obscene Extreme 2024, Април
Anonim
От 2014 г. марката SpongeBob SquarePants е генерирала повече от 13 милиарда долара, откакто пилотният епизод бе пуснат преди около десетилетие и половина. Но забелязали ли сте някога, че на Земята кариерата на антропоморфната кухненска гъба дошла на първо място и как мрежите били убедени, че тя не само може да работи, но и да бъде световен феномен? Ами отговорът е, че са необходими години на планиране, отхвърлени за публикуване в комична форма, хавайска риза и резервоар за риба.
От 2014 г. марката SpongeBob SquarePants е генерирала повече от 13 милиарда долара, откакто пилотният епизод бе пуснат преди около десетилетие и половина. Но забелязали ли сте някога, че на Земята кариерата на антропоморфната кухненска гъба дошла на първо място и как мрежите били убедени, че тя не само може да работи, но и да бъде световен феномен? Ами отговорът е, че са необходими години на планиране, отхвърлени за публикуване в комична форма, хавайска риза и резервоар за риба.

Според първоначалния създател на Спонджбоб, Стивън Хиленбург, той най-напред дойде с идеята, че в крайна сметка ще стане Спонджбоб, докато преподава морска биология в океанския институт в Калифорния през 80-те. За да помогне на младите студенти, посещаващи Института, да разкажат за различните животни, живеещи в приливните басейни на Института, той създаде комична книга, озаглавена "Интертидалната зона", която включваше множество антропоморфни морски същества, които биха послужили като основа за много по-късни герои на Спонджбоб, главен герой, наречен Боб на гъбата.

Въпреки високото качество на комикса, както по отношение на съдържанието, така и на изкуството (Хиленбург се занимава с морска биология с непълнолетен в изкуството в колежа), той никога не е отишъл никъде, въпреки че Хиленбург го е направил на редица издатели. Само никой от тях не се интересуваше.

Създаването на комикси обаче предизвиква искри в Хиленбург, които осъзнават, че той се радва на повече изкуство, отколкото на морската биология. Като такъв той е взел решението да се завърне в колежа, за да завърши магистърска степен по анимация, въпреки че по-ранните резерви за изкуството не са добър избор за кариера.

След като завършва с дипломна експериментална анимация, Хиленбург се среща с създателя на култовото шоу Съвременният живот на Роко на анимационен фестивал. Впоследствие той предложил на Хиленбург работа, след като двамата го удариха и качеството на портфейла на Хиленбург стана очевидно.

Докато работи като режисьор и от време на време продуцент, художник и сценарист на сценарий Съвременният живот на Роко, Хиленбург се срещна и стана близък приятел с главния актьор Том Кени, който по-късно щеше да говори с Спонджбоб. Според неотдавнашно интервю с Хиленбург, той взе решението да хвърли Кени като глас на Спонджбоб моменти след като го срещна.

Що се отнася до гласа, на Кени му беше дадено основно описание на какъв герой беше SpongeBob. Той заяви: "Стив ме нарече Спонджбоб като детски и наивен. Той не е съвсем възрастен, той не е съвсем малко дете. Помисли за Стан Лоръл, Джери Люис е детегледач. Някакъв като Мънкин, но не съвсем, нещо като дете, но не и в гласа на Чарли Браун на телевизионните предавания ". С това описание, според Кени, "гласът е открит за около 10 секунди".

Но ние напредваме след себе си Съвременният живот на Роко приключила през 1996 г., Хиленбург започна да обогатява идеята, която е имала преди повече от десетилетие, и започва да създава това, което е станало известно като "Библията Спонджбоб" - книга, съдържаща цялата информация, история и мотивация на всеки герой в показват заедно със серия backstory и обща информация, за да поддържат нещата последователни.

Докато основната предпоставка на шоуто е донякъде подобна на предишната му комикс, Хиленбург реши да промени радикално външния вид на Боб на гъба. В комикса Боб бе изглеждал като анатомично правилна морска гъба, носела слънчеви очила. В шоуто Хиленбург реши да му даде видът и формата на кухненска гъба, която имаше ръце и крака и носеше риза и вратовръзка. Това ранно изображение остава основно непроменено по време на процеса на проектиране, с изключение на отстраняването на шапка, която първоначално е имал, което по-късно би станало част от униформата на Спонджбоб, докато работеше в Krusty Krab.

Докато Хиленбург концептуализира шоуто, той планира да назове главния герой "SpongeBoy" и планът му за шоуто да бъде наречен "SpongeBoy Ahoy!". (Настрана: Ahoy-hoy беше предпочитаният начин на Александър Греъм Бел да отговори на телефона.) Спонджоу Айи падна, когато Хиленбург откри, след като изнесе шоуто на "Никелодеон", че "Спондж Буу" вече е била търговска марка, наречена "моп".

След известно разсъждение той се е убедил в името "Спонджбоб", особено искайки да запази "гъбата" в името, така че родителите и децата да не грешат характер за парче сирене. Първоначално "SpongeBoy" нямаше да има фамилно име. Въпреки това, след преименуване на героя, Хиленбург избра да даде на Спонджбоб фамилията SquarePants след случайния коментар на Том Кени, когато Кени каза: "Момче, погледни тази гъба в квадратни панталони, мислейки, че може да си намери работа в заведение за бързо хранене". Хиленбург обичаше звука на "квадратни панталони", когато беше прикрепен към Спонджбоб, и също така хареса, че не само описва облеклото на героя, но и неговата основна личност - вид квадрат.

Преди да изкара шоуто на Никелодеон, Хиленбург също прекара известно време с Дерек Драймън, гледайки кадри от герои, които смятаха, че са "Спонджбоб", за да се почувства по-добре как да се държи характерът.Драймън беше художник на сценарий Съвременният живот на Роко които са чували Хиленбург да обсъждат потенциалното ново шоу и буквално са преследвали Хиленбург в залата, за да поискат да се присъединят към отбора. В крайна сметка, според Драймън, те основават личността на Спонджбоб главно върху комедиантите Джери Люис и Стан Лоръл, както и Пей-Хей Херман.

Когато дойде времето да изнесе шоуто през 1997 г., Хиленбург извади всички спирки. Както Ерик Коулман, вицепрезидентът на анимационното развитие и продукцията в "Никелодеон", по-късно ще отбележи, "срещите на терена могат да варират драстично" и няма реален правилен или грешен начин да го направите, тъй като поне за него най-вече получаване на "чувство за творец като талант". По-късно той ще бъде цитиран като казващ, че Хиленбург "наистина е над и отвъд". И какво точно направи той?

За да започнете с Хиленбург, прекарахте седмици, като си помислихте, че сте направили малка версия на комплекта Bikini Bottom, пълна с малко стиснати модели на персонажите, разположени в голям аквариум, покрит с лист и влязъл в залата за срещи. За да завършат сцената, Хиленбург и Драймън всеки обличаха хавайска риза и влязоха в стаята, изпълнена с хавайска музика. По време на срещата двойката описва всички герои и дава редица от договорените пилотни епизоди, Търси се помощ, в която SpongeBob кандидатства и успешно получава работа.

Събраните ръководители, които са гледали първоначалното игрище, го определят като "доста невероятно" и нещо, което "искат те да имат на касета" през годините и това е отбелязано в DVD коментара за епизода, че двама от изпълнителите, Алби Хехт и Кевин Хей, трябваше да напуснат стаята, за да се съберат, защото не можеха да спрат да се смеят - добър знак, че Хилленбург и сложният терен на Драймън са работили.

След като теренът свърши, Драймън заяви: "… те излязоха от стаята, за да го обсъдят. Смятахме, че ще заминат за Ню Йорк и ще чуем след няколко седмици. Бяхме изненадани, когато се върнаха в нещо като минути и казаха, че искат да го направят …"

След само няколко минути размисъл ръководителите озариха шоуто и дадоха на Хиленбург и колко малко пари да създадат пилота, който, след като в крайна сметка беше проверен, имаше такъв ефект върху събраната група от ръководители, която според президента на Никелодеон Цима Заргами ", непосредствената им реакция беше да го видят отново, както защото ги харесаха, така и това, което не бяха виждали преди всичко".

Излишно е да се каже, че шоуто е дало повече от малко пари за един пилот и когато удари въздушните вълни, това беше хит - може би малко изненадващо, не само с деца, но и с възрастни. До третия си сезон почти 20 милиона от 50-те милиона зрители на шоуто в този сезон са били възрастни. Милиарди долари, многобройни награди, девет сезона и два успешни филми с най-голяма популярност по-късно, франчайзингът все още е силен.

Бонусни факти:

  • Преди да стане аниматор, Хиленбург е работил с няколко странни работни места, включително, най-вече, готвачка за пържене - точно като SpongeBob.
  • Том Кени, гласът на Спонджбоб, е женен за Джил Талей, който гласува роботизирания съпруг на главния антагонист на шоуто.
  • SpongeBob се отличава с изненадващо разнообразие от гостуващи звезди както в главните, така и в второстепенните роли, включително, но не само: Джони Деп, Виктория Бекъм и Ейми Поелер (които всички се съгласиха да играят в шоуто по повод техните деца) Морита, Патън Осуалт, Дейвид Бауи и Робин Уилямс. Може би най-странната или най-малко неочакваната гостуваща звезда, отдавана на природата на шоуто, е тежката метъл група Pantera, която записва специална версия на солото от песента си, Смъртта Дрънкалка, за епизода, Седмична подготовка.

Препоръчано: